Portuguese Marimba Quartets

Portuguese Marimba Quartets é um programa exclusivamente dedicado à obra de compositores portugueses desafia-dos a expandir uma formação pouco usual. O Drumming GP reinventa-se na formação de quatro marimbas num concerto em que o elemento cénico-espacial é gerido como um parâmetro fundamental na concretização de cada uma das peças e na linha narrativa do espetáculo

Open Symmetry

Este projeto encontra-se atualmente em fase de criação. Open Symmetry” é um novo espetáculo colaborativo, moldado diretamente pelas mãos criativas de Tristan Perich. Este evento multifacetado não se limita à performance principal; ao contrário, ele expande os horizontes da experiência artística. Integrando elementos visuais, tecnológicos e performativos de maneira inovadora, o espetáculo explora as possibilidades estéticas e sensoriais únicas da eletrônica de 1-bit e dos vibrafones. Transmitido via streaming, este evento não apenas entretém, mas também educa, oferecendo ao público global uma visão profunda da obra e do seu processo criativo.

Drumming Mallet Quartet

Este projeto encontra-se atualmente em fase de criação. O Drumming Mallet Quartet, criado pelo Drumming – Grupo de Percussão, é um novo espetáculo artístico que celebra a inovação, a qualidade e a originalidade da música contemporânea portuguesa. Com uma equipa de músicos de excelência formados em Portugal e um programa que integra elementos cénico-espaciais, o projeto não só promove o repertório de percussão, mas também contribui para a formação de novos públicos, tanto em Portugal quanto no estrangeiro. O Drumming Mallet Quartet não se limita a Portugal; os concertos, que fazem parte da experiência criativa e começam nos Açores, estendem-se a diferentes regiões de Espanha, focando-se em pequenos municípios. Esta itinerância visa democratizar o acesso à música de percussão, atuando como embaixadores da música portuguesa e proporcionando experiências culturais enriquecedoras a comunidades menos expostas a este tipo de repertório.

Guiding Path

In 2022 Burnt Friedman and Drumming GP teamed up for a four–piece ensemble performance at the Semibreve festival in Braga and decided to continue with practice and investigation into the nature of groove. While shifting the focus away from cultural connotations of music towards the animating principle and the phenomenological vectors of rhythm, they view ‚groove‘ as the intrinsic attribute of regular harmonic motion patterns.

Music for 18 musicians

Drumming & Steve Reich, Escrita entre 1974 e 1976, “Music for 18 Musicians” é uma das obras mais emblemáticas e conhecida da produção de S. Reich. Ao longo de mais de uma hora um grande arco sonoro com 11 secções continuas cria uma atmosfera hipnótica, uma espécie de transe em que o corpo e mente se fundem numa experiência sensorial única. Afastando-se dos modelos que marcaram o início da sua carreira, Reich usou instrumentos aos quais nunca tinha recorrido como clarinetes e cordas. Agrupou ciclicamente vários acordes (11 um acorde principal em cada uma das secções) com uma grande transformação e sobrepôs duas correntes distintas de tempo: o tempo regular que marca a pulsação e rítmica da obra e o tempo/duração da respiração das vozes e dos instrumentos de sopro.

Som Oblíquo

A criação do projeto musical “Som Oblíquo” para cinco percussionistas, eletrônica e vídeo surge como uma colaboração do compositor espanhol Octavi Rumbau e do artista visual alemão David Mrugala com o prestigiado grupo de percussão Drumming GP do Porto (Portugal). O projeto conta com o apoio do Governo da Catalunha. A obra é inspirada na composição dos seis poemas interseccionistas de Fernando Pessoa, “Chuva Oblíqua”.

Biografía Sonora: César Camarero

Dando continuidade à série de programas monográficos e discos que o Grupo de Percussão de Percussão do Porto (Portugal) tem vindo a apresentar e lançar nos últimos anos, centramo-nos agora num dos compositores mais prolíficos e únicos da actual cena artística; César Camarero. A relação do Drumming-GP/Miquel Bernat com César remonta a 1996 e mantém-se desde então, dando origem ao aparecimento de diferentes obras neste período, construindo assim um legado fascinante, singular e contrastante de mais de uma hora de música dedicada à percussão Esta variedade é produto não só da distância temporal entre as diferentes obras mas também da diversidade dos grupos instrumentais utilizados, o que permite, tanto em situação de disco como em concerto, dar uma visão completa (audição compreendida) da criatividade deste autor com uma extensa e sempre surpreendente paleta de timbres.

Biografía Sonora: Igor C. Silva, You Are a Dead Pixel 

Um dead pixel é um ponto inativo e isolado num ecrã,  circundado por outros tantos pixels em pleno  funcionamento. Esta conceito descreve o fenómeno no qual um pixel de um ecrã deixa de funcionar e está  impossibilitado de mudar de cor. É visualizado muitas vezes  como um ponto preto, no meio de um ecrã totalmente  branco.